Marco Mora lleva el agua a la galería en su exposición “Húmedo profundo”
Estar en la montaña o frente al mar suele intensificar las emociones. Esa sensación es la que busca provocar el arquitecto y diseñador Marco A. Mora von Rechnitz con su exposición "Húmedo profundo", una propuesta artística que reúne 20 fotografías del agua y que se estrena hoy en AG Gallery, en San Rafael de Escazú.
Puede parecer simple observar imágenes del agua, pero este artista buscó retratar en cada una de ellas las sensaciones que este elemento puede provocar, con el fin de que cada persona las interprete de forma personal, como si estuviera frente a un río o al mar.
El contacto del ser humano con la naturaleza permite que las sensaciones se perciban con mayor intensidad, casi a flor de piel. No hace falta que alguien las explique con palabras: cuando una persona se encuentra frente a una manifestación de la creación, el inconsciente reacciona de inmediato y despierta emociones profundas. Luego, a partir de esas sensaciones, procesa lo que ha experimentado.
"No hay un solo ser humano que no tenga sentimientos, y los más fáciles de despertar suelen surgir en contacto con la naturaleza. Por eso, las personas nos sentimos tan bien en espacios verdes, en el mar y en entornos naturales, sin necesidad de explicaciones", mencionó Mora.
Dentro de las imágenes se puede ver agua translúcida, así como agua de color marrón, revuelta con barro. También se aprecia la forma cambiante del agua en cada instante, tal como ocurre con la vida, que se transforma con cada segundo que pasa.
¿Cómo nació la idea de esta exposición?
Mora asegura que la obra es el resultado de una investigación en la que estuvo involucrado hace aproximadamente tres años, la cual le planteó la inquietud sobre la importancia del agua en la vida de los seres humanos a nivel simbólico: nacemos del agua, venimos del agua, nos desarrollamos con ella y, además, la mayoría de los rituales están vinculados a este elemento. Las personas se limpian con agua; en fin, la conexión del ser humano con el agua es infinita.
El hecho de que Mora siempre tuviera una gran inquietud sobre dónde venimos, qué hacemos y para qué servimos, lo llevó a conectar más profundamente con lo que quería interpretar. Comenzó pintando óleos y acrílicos; sin embargo, con el tiempo se dio cuenta de que lo que predomina hoy es la virtualidad, por lo que empezó a experimentar con la fotografía.
Al dominarla, comprendió que, al igual que un lienzo, también podía intervenir las imágenes, y así inició su trabajo en la fotografía digital intervenida.
Las fotografías fueron tomando forma para la exposición en 2024. Fueron tomadas en distintos lugares de Costa Rica, entre ellos playas de Guanacaste, Manuel Antonio, Orosi, el río Reventazón y otros espacios que le permitieron capturar diferentes perspectivas del agua, que cambia según la época del año.
Una de las cosas que más llamaba la atención de Mora al realizar las fotografías era la posibilidad de conectar cómo la vida puede relacionarse con el agua, ya que siempre es cambiante, profunda y luminosa.
Uno de los principales mensajes que el artista quiere dejar a quienes vean su obra es su preocupación por la sociedad actual, en la que cada vez es más difícil mirar hacia el interior. Por ello, espera que sus obras despierten sensaciones en cada persona y permitan volver a sentir y reencontrarse consigo mismos.
Mora nació en Costa Rica, pero realizó sus estudios universitarios en arquitectura en la Universidad Autónoma de México y en diseño en la Universidad Iberoamericana. Su formación continuó en Europa, en la Universidad Elisava de Barcelona y en la Academia de Florencia, en Italia.
Se especializó en diseño de hoteles y resorts en la Harvard Graduate School of Design, en Boston, y su camino lo llevó de regreso a Costa Rica, donde se convirtió en diseñador de algunos de los principales hoteles del país.
Además, obtuvo la licenciatura en Artes en la Universidad de Costa Rica y fundó la Escuela de Diseño del Espacio Interno de la Universidad Veritas, la cual dirigió durante 15 años.
Ha desarrollado una extensa actividad en los campos del diseño, las artes y la academia, tanto a nivel nacional como internacional. Su labor ha sido reconocida con diversos galardones, entre los que destaca el Premio Nacional de Diseño, otorgado en 2006.
La exposición estará abierta al público.
